不同的调是否具有独立色彩？作曲时如何选择用

对于大多数人而言，G大调和F大调在音乐情感上似乎并无显著差异，因为它们彼此相邻，差异细微。G大调和C大调之间的情感区别则是显著的，因为两者音域差距较大，音域的不同会直接影响音乐的表现力。就我个人经验而言，在创作调性音乐时，我会先确定一个大致的调式，然后根据实际演奏乐器或演唱者的舒适音域来具体确定调式。实际上，调式的最终选择往往是一个结合实际考虑的结果。也不能排除有些作曲家如梅西安，他们具有移觉通感的能力，能够听出每个调、每个和弦的细微差别，这种能力无疑是少数人的专利。至于那些矫情的说辞和十二星座性格描述一般，在我看来都是虚构的。

那么，各个调式的差异究竟在哪里？让我们回到十二平均律被广泛使用之前的时代。那时，人们尚未掌握将2开十二次方的能力，因此全音和半音之间的关系并不均等。以经典的五度相生律为例，毕达哥拉斯最早提出，以纯五度（频率比为32）为基础构建音律体系。以C为基音，推算出G和F的频率，然后通过G和F进一步推导出其他音符的频率。这样做有一个特点：比如C和D的频率比是8:9，而C和E的频率比也是8:9，这意味着五度相生律的大二度是以8:9的频率比来定义的。

在十二平均律中，一个半音被分为100份的音分。在五度相生律中，8:9的频率比相当于204音分，这比十二平均律中的大二度高出2%。可别小看这微小的差距，对于像D和E这样原本差异不大的音符来说可能感觉不出来，但对于经过多次推导的音如F来说，走音的感觉就会很明显了。由于五度相生律的大二度比十二平均律大，相对应的小二度如E到F、B到C则比十二平均律小才能保证高八度的频率正好是两倍。在五度相生律中，小二度仅有90个音分，比十二平均律少了10%。这种微妙的差异体现了音乐中音律的精细之处，让人感叹音乐的无穷魅力。