北京晚报：《爱情的印象》，孤独者的戏剧

《爱情的印象》：爱情本质的戏剧佳作

皮皮的编剧兼导演在《爱情的印象》中对戏剧的任务进行了独特的调整，将推动情节发展转变为讨论。这部作品不再局限于简单的故事叙述，而是对爱情、真实、背叛等话题展开迅速而深入的，趋近其本质，寻求究竟。这种并非与中国式离婚或蜗居的困难相联系，也与当下的社会主流话题无关。但它确实是一些伴随人类始终的问题，在我们试图摆脱其纠缠时，依然紧紧相随。

在如今这个以利益为核心、商品社会里，我们逐渐不再期待奇迹的发生。对于许多人来说，奇迹似乎只与金钱和利润有关，当奇迹出现时，它的效果也变得与中奖类似。《爱情的印象》的出现，却像是一件与奇迹类似的事情，而非简单的效应。

看过这出话剧的人都会觉得皮皮的描述并不夸张。这部话剧源于史铁生的小说《务虚笔记》，而史铁生的这部小说本身就是一部充满激情的作品，即使作者身体羸弱，其激情却始终饱满。编剧李健鸣对这部小说的理解及其热爱，使得话剧《爱情的印象》成功传达了小说的精髓。她在忠实原著的基础上，整合了核心故事，加强了小说的神韵，呈现出独特的戏剧筋骨和秩序。舞台上的呈现成功地制造了虚幻的气氛，与小说的“务虚”特点一脉相承。

小说《务虚笔记》中的思辨是严肃的，通过作者的想像力重新编织的逻辑魅力尤为独特。作者对于的论述，指出其本质上是戏剧性的一种表现。这种思辨性的使得《爱情的印象》中的男女主角通篇对话充满了。即使没有明确的结论，这些话题仍然逐渐营造出一个与世隔绝的小空间。观众被带入由台词构成的吸引之中，无论年老年少都能从中找到共鸣点，联系自己的人生体验进行思索。

除了讨论的话题之外，《爱情的印象》的成功还归功于李健鸣及其团队的勇气与偏执。面对市场的压力，他们选择排除干扰，排出这样一出人性问题的戏剧，实属难能可贵。李健鸣的偏执在此剧中得到了体现，而女主演周韵的坚持和努力也是这出戏成功的关键。这种坚持和执着值得我们为之喝彩。

全剧的舞美花费虽然只有一万多块钱，但这并没有影响它的艺术效果。这与最近几部欧洲票房很好的小制作如北欧的《给雅各神父的信》等一样，都证明了艺术的力量并不在于投入的大小，而在于创作者们的用心与才华。这样的作品让我们看到了小众艺术的魅力，也让我们看到了通俗恶俗文艺大潮之外的可能性。对于剩下的小众们来说，我们应该彼此庆贺，为小酌一番的理由而欣喜。《爱情的印象》这样的作品，让我们看到了坚持与执着的价值，也让我们看到了艺术的无限可能。他们的投资或许与好莱坞的雄厚资金相比显得微不足道，几乎可以忽略不计，在银幕上展现的效果却绝非寒酸或简陋。犹如一股清流，他们在影视艺术的舞台上，展现出了独特的魅力与风采。用现在流行的词汇来形容，就是充满了大片的“范儿”。这无不证明了一个道理，那就是艺术并不完全等同于金钱。电影《爱情的印象》的舞美设计虽然小巧却空灵，灯光的运用更是恰到好处。导演独具匠心，巧妙地融入了京剧表演中的程式，使得演员的每一个转身都能完美地完成角色的转换，使故事更加引人入胜。在所有的二次创作中，最引人注目的特点莫过于在有限的空间里，不断地创造出虚拟的场景，层层叠叠，极大地丰富了剧情的内涵。

两位演员的精湛表演令人叹为观止。周韵的自然气息为舞台表演带来了一种聊天般的私密感，拉近了观众与舞台之间的距离。而祖峰的话剧板眼与激情则强调了话剧本身的感染力。两者的融合如此和谐，仿佛冥冥之中有一股神秘的力量将他们紧密结合在一起，为观众带来了一场视觉与听觉的盛宴。剧终时，我观察到身边的史铁生夫人，抬头望去，剧场的每一个角落都似乎弥漫着史铁生的微笑。

史铁生曾言，人如一个孤独的音符，置身于广袤的音乐中，难免心生恐惧。这种恐惧源于人对自身心愿的知晓，对他人心愿的未知；源于对与他人关系的认知，却对他人对此关系的态度的无知；源于对他人的期待，对他人是否也对你有同样期待的疑虑。在这部作品里，我仿佛听到了那孤独的玎玲之声，感受到了史铁生笔下的孤独音符在心头跳跃。这部戏仿佛是写给那些孤独但不寂寞的人们的一曲赞歌。

我还想提及的是皮皮小说家这位才华横溢的艺术家，他现任鲁迅美术学院教师，作品丰富多样，《渴望激情》、《爱情句号》、《所谓先生》等都是他的代表作。他的文学造诣不仅深邃而且富有个人特色。《全世界都8岁》、《不想长大》等作品展现了他的独特视角和深刻思考。不仅如此，他对安东尼奥尼的猜想也为我们揭示了更多关于电影艺术的奥秘和可能性。皮皮小说家以其独特的艺术风格和深刻的思考为我们带来了更多的启示和感动。